Vier essentiele girlbands

"We schreven 'Wannabe' in een kwartiertje, we waren gewoon met z'n vijven ideeën aan het schieten" - Spice Girls

Girlband week in MetMichiel! Check vier mini specials over de toonaangevende damesgroepen: The Supremes, Destiny's Child, Spice Girls en HAIM.

Girlband Top 25

Op 3FM hoor je vrijdag 28 augustus (tussen 10.00 en 12.00 uur) de Girlband Top 25. De lijst is door jullie samengesteld en yes, er werd massaal gestemd! Inmiddels zijn de poorten gesloten en is het afwachten wie er bovenaan de lijst staat. Spannend!

Ken je deze girlbands nog?

>> Test hier je girlband-kennis

Girls, girls en nog eens girls. Vanaf maandag 24 augustus staan girlbands centraal in MetMichiel. We sluiten de werkweek af met een hoogtepuntje: de Girlband Top 25!

Spice Girls

De meest populaire meidengroep aller tijden? Wie in de 90’s jong was kan moeilijk iets anders beweren: 45 miljoen verkochte albums en 30 miljoen verkochte singles is niet niks -- en dan ook nog eens verantwoordelijk zijn voor het groot maken van de term Girl Power. Nee, de Spice Girls waren groot - héél groot.

Spice Girls heet eerst Touch

Toch leek het lang op een grote mislukking uit te draaien voor de dames. Geri Halliwell, Victoria Adams, Melanie Chisholm, Melanie Brown en Michelle Stephenson komen bij elkaar door een advertentie in de krant The Stage in 1993, geplaatst door vader en zoon Bob en Chris Herbert, die een meidengroep willen samenstellen. De vijf gaan onder de naam Touch van start. Al snel blijkt Michelle niet 100% voor de droom te gaan, zij wordt dan vervangen door Emma Bunton.

Hechte vriendschap

Dit vijftal gaat all the way: ze gaan met z’n vijven samenwonen en zingen en dansen daar dag en nacht. Het leidt nergens toe op zakelijk gebied: een platencontract blijft uit. Maar de vriendschap wordt daar wel heel hecht.

Geri: "Although initially it was a manufactured thing, it actually turned itself around and we truly became a band and loved each other for real."

Simon Fullers managementbureau 19

In januari ‘95 verlaat het vijftal Bob en Chris en het huis en komt in contact met 19, het managementbureau van Simon Fuller. Ze veranderen de naam van Touch in Spice Girls en creëren ook een eigen imago voor elk van de vijf dames: posh, ginger, baby, scary en sporty.

'Wannabe'

Als ze aankloppen bij 19 hebben ze 6 zelfgeschreven liedjes op zak. Eentje daarvan heet: 'Wannabe'.

Emma: "I think we wrote it in about 15 to 20 minutes, just five of us throwing ideas in."

Boys boys boys en de Spice Girls

Het nummer wordt uitgebracht in juni 1996 en wordt meteen een wereldwijde hit. Knap, want de hitlijsten worden dan gedomineerd door boybands: Backstreet Boys, N Sync, East 17, you name it. Not a girl in sight.

Victoria: "We were constantly coming up against these barriers. It was all about boys. Boys boys boys. Boys sell records, boys sell videos, boys sell magazines, and we were like come on, it’s time to change. This is about girls. This is about girl power."

Succes en vertrek Geri

Na Wannabe volgt hit na hit: 'Say You’ll Be There', '2 Become 1', 'Mama', 'Spice Up Your Life'. Het succes is niet te stoppen. Spice Girls merchandise is er van kleding tot lunchboxen, van sieraden tot chips en zelfs een heuse Spice Girls film is een groot succes. Maar het succes houdt een keer op: in 1998 trekt Geri Halliwell het niet langer en verlaat de groep, na twee albums is het vijftal een kwartet.

Solo carrières

De overgebleven vier Spice Girls zetten nog een poos de carrière voort, maar als album nummer drie niet zo succesvol is als de voorgangers gaan de dames allen een eigen solopad op, met in eerste instantie nog wat successen voor Mel C en Geri Halliwel.

Spice Girl komen terug

De Spice Girls keren in 2007 terug. De dames kondigen op 28 juni tijdens een persconferentie in Londen een wereldtournee aan. De tournee wordt op 7 december afgetrapt in Los Angeles en gaat verder naar Las Vegas, New York, Londen, Keulen, Madrid, Peking, Hongkong, Sydney, Kaapstad en Buenos Aires. Ook in 2012 is het vijftal weer live te zijn bij de afsluitingsceremonie van de Olympische Spelen in Londen.

Opnieuw een reünie in 2016?

Momenteel gaan er geruchten voor een grootscheepse reünietour in 2016, 20 jaar na de doorbraak 'Wannabe'. Posh Spice Victoria zou niet meedoen, maar er is dus een kans dat de Girl Power-manie weer onvervalst de kop opsteekt.

Luister naar het fragment:

"Beyoncé hoorde een radio DJ Destiny's Child vergelijken met de realityshow Survivor"

Destiny's Child

In 1990 wordt Destiny's Child opgericht door Matthew Knowles, de manager van het kleine platenlabel Music World. Hij is de vader van Beyoncé Knowles en de oom van Kelly Rowland. LaTavia Roberson en LeToya Luckett maken het kwartet compleet.

Girls Tyme

Deze vier dames zijn overgebleven uit een groep van 6: Girls Tyme, dat vlak daarvoor meedeed aan het populaire tv-programma Star Search. Ze verliezen die wedstrijd omdat volgens Beyonce ze een verkeerd nummer deden: eentje met rap in plaats van zang. Matthew houdt schoonmaak in Girls Tyme, start door met ⅔ van het aantal leden en doopt de nieuwe act Destiny’s Child.

Eerste single 'No No No' en soundtrack Men In Black

Het Texaanse kwartet komt begin 1998 met hun eerste wapenfeit: een titelloos debuutalbum met de eerste, door Wyclef Jean geremixte single 'No No No'. Het nummer haalt de Top 3 in Nederland. Ook in de rest van de wereld haalt de single de hitlijsten. In dat zelfde jaar wordt de groep gevraagd een nummer te schrijven voor de soundtrack van de film Men In Black. Dit wordt 'Killing Time'. Een mooie tijd breekt aan, en de successingles volgden elkaar snel op.

The Writing’s On The Wall...

Net iets meer dan een jaar later volgt album nummer twee, The Writing’s On The Wall. Een wel heel toepasselijke titel voor LaTavia en LeToya. Zij krijgen onenigheid met het management van de band, omdat ze het gevoel hebben dat familieleden Beyonce en Kelly veel meer geld en aandacht krijgen dan zij. Dat de strijd snel beslist is merken ze als ze de clip van Say My Name ineens op MTV zien, met twee nieuwe zangeressen in hun plaats. Het is meteen duidelijk dat ze ontslagen zijn en wie de baas is in Destiny’s Child…

Beyoncé: "We always try to work out our differences, we always try to communicate, but we were having problems for a while now."

Nieuwe bandleden Michelle en Farrah

De twee nieuwe dames zijn Michelle Williams en Farrah Franklin. Wanneer 'Independent Women Part 1' (voor de film Charlie's Angels) op single verschijnt is Destiny'’s Child een trio.

Farah weer exit

Farah Franklin is na 5 maanden al opgestapt. De single wordt echter een megasucces en de populariteit van Destiny's Child is nog nooit zo groot geweest. Vanaf dat moment herschrijft Beyonce gevraagd naar de wijzigingen door de jaren heen heel simpel zelf de geschiedenis.

Beyoncé: "We never split up. We just basically replaced two members with one member and it was basically just in God’s plan. For whatever it happened and it happened for a good reason because the group has improved so much."

Hitalbum Survivor

In 2001 verschijnt Survivior. Hierop zijn 'Independent Women', 'Bootylicous', 'Emotion' en de gelijknamige single terug te vinden, stuk voor stuk grote hits.

Survivor - dan ook een populair tv-programma in Amerika, een beetje Expeditie Robinson, - is een reactie op de storm van publiciteit die Destiny’s Child en vooral Beyoncé als leider van de groep te verduren krijgt over de personeelswisselingen.

Michelle: "Survivor just came about Beyonce hearing a DJ on the radio saying Destiny’s Child is like the show Survivor: who’s gonna stay on the island, who’s gonna survive and all that. She turned it into a positive thing and that was the first song we recorded for the album Survivor."

Dames gaan solo

In 2002 en 2003 gaan de dames solo. Michelle brengt een gospel album uit: Heart To Yours. Kelly haalt ondermeer in duet met Nelly de top van de Mega Top 100 met 'Dilemma'. Maar het succesvolst is Beyoncé, die met haar album Dangerously In Love een succesvol solo album aflevert dat vele malen platina wordt over de hele wereld. 'Crazy In Love' klimt tot nummer 2 in de Mega Top 50.

Mega succes Beyoncé en Destiny's child

In 2003 wint de zangeres 5 Grammy's. In 2004 staan de statistieken van Destiny's Child op meer dan 40 miljoen verkochte albums wereldwijd, en als je de soloverkopen meeneemt op 50 miljoen. Ze hebben 31 gouden, platina en multi-platina platen behaald sinds hun start in november 1997.

Ondanks vele geruchten dat Destiny's Child uit elkaar zou liggen door het solosucces van vooral Beyoncé, komt in 2004 een nieuw album uit: Destiny Fulfilled. Het bevat opnieuw een mix van pop en R&B, eerste single 'Lose My Breath' verschijnt in september 2004.

Einde Destiny's Child. En nieuwe begin?

De groep houdt het niet lang vol, na een jaar besluiten de dames er definitief mee te stoppen. 2013 lijkt het jaar te worden waarin de groep terugkomt, er is zelfs een single uitgebracht met de titel 'Nuclear'. Daarna wordt de toekomst van Destiny's Child wederom onduidelijk. Beyonce blijft zelf een van de meest succesvolle zangeressen ter wereld, dus voor haar zal het niet per se hoeven.

Luister naar het fragment:

"We wilden volwassener klinken, en dat kregen we met 'You Can’t Hurry Love'"

The Supremes

The Supremes, ook wel bekend als Diana Ross & The Supremes, horen zeker thuis in het rijtje belangrijke damesgroepen.

18 jaar heel succesvol

De groep uit Detroit bestaat van 1959 tot 1977. In die 18 jaar scoren ze 12 nummer-1 hits in hun thuisland Amerika, waaronder “Baby Love”, “You Can’t Hurry Love” en “Stop! In The Name Of Love”. Midden jaren 60 zijn ze even populair als The Beatles. En door hun ongekende populariteit maken ze de weg vrij voor andere afro-amerikaanse R&B en soul acts.

Diana, Mary en Florence

De bezetting van The Supremes wisselt door de jaren heen, maar de bekendste samenstelling bestaat uit Diana Ross, Mary Wilson en Florence Ballard. Het verhaal van The Supremes begint in de jaren ‘50 in Detroit.

Diana: "We started singing when we were about 13. We got together in the neighbourhood, because we all lived in the same neighbourhood and we went to the same church, and Mary and Florence went to the same school. But a group put us together really. The group now called The Temptations."

Berry Gordy tekent ze bij Motown

The Temptations waren toen nog bekend als The Primes, en The Primettes werden opgericht als vrouwelijke tegenhanger van deze vocal-groep. The Primettes krijgen in 1961, na lang aandringen bij platenbaas Berry Gordy, een contract bij het in Detroit gevestigde label Motown. Maar Berry Gordy heeft wel een voorwaarde: dat ze hun naam veranderen. Vanaf dan heten ze The Supremes.

Schrijf- en productieteam Holland-Dozier-Holland

The Supremes groeien uit tot een van de belangrijkste namen van de Motown stal. De meeste van hun hits worden geschreven door Motowns belangrijkste schrijf- en productieteam Holland-Dozier-Holland.

Mary: "I would say, you know, Berry Gordy taking a big interest in us and believing in us, and seeing how dedicated we were - because we were young girls, I mean, originally, he didn’t want us there, because he only saw young girls, and for him, he probably said, "you know, I don’t want these teenage girls running round my studio and getting in trouble and then I’m the blame, you know," so, he turned us down.

But, after seeing that we were so dedicated and so in love with what we did, he believed in us, too, and he gave us the writing team of Holland-Dozier-Holland, and that was that defining moment, because they gave us the music."

“Where Did Our Love Go”

Maar het succes komt niet meteen. Hoewel ze een loyale fanbasis opbouwen in thuisstad Detroit, floppen de eerste singles die ze uitbrengen. Maar de dames werken hard en geven niet op. Dat verandert met de single “Where Did Our Love Go”,daarmee hebben in 1964 ze hun eerste nummer-1 hit te pakken.

Amerikaans succes tijdens Britse invasie

En dan gaat het wel heel snel. Ze reizen de hele wereld over. The Supremes zijn geliefd door iedereen, hun fanbasis is niet gebonden aan huidskleur of leeftijd.

Het succes van de Amerikaanse damesgroep is nog opvallender omdat het tegelijk valt met de ‘Britse invasie’: De vloedgolf aan Britse bands die in de jaren 60 de Amerikaanse hitlijsten overspoelen.

The Supremes en The Beatles

Midden jaren 60 zijn de dames even populair als de Britse band The Beatles. Hun album The Supremes A’ Go-Go uit 1966, is het eerste album van een groep bestaande uit alleen maar dames dat op nummer 1 staat in de Amerikaanse charts. Ze stoten daarmee Revolver van The beatles van de toppositie.

"You Can't Hurry Love"

Een van de singles van dat album is de wereldhit “You Can’t Hurry Love” uit 1966. Dat is de 7e nummer 1 hit voor de dames. Twee decennia later is het opnieuw een enorme hit, dan in de remake van Phil Collins, die bewust de sixties sound wil dupliceren in zijn versie. Het is Collins’ eerbetoon aan de Motown-sound.

'You Can't Hurry Love' is voor The Supremes een omslagpunt qua sound. Ze laten de tienerpop achter zich en laten een meer volwassen geluid horen.

Mary: "I wasn’t as crazy about some of the earlier ones, because they were kind of young, and we wanted to be grown up, yeah, so, they were like too bubble gum, whereas, then we started doing " You Can’t Hurry Love" and things like that, and we really liked those."

Florence wordt ontslagen

Na deze single volgen er nog meerdere nummer 1-hits. De dames zijn dus gigantisch succesvol, maar dat eist ook zijn tol. Florence heeft het er vooral erg moeilijk mee. Ze kampt met depressies en ze vindt dat Diana Ross te veel naar voren wordt geschoven in de groep. Ze drinkt veel en maakt veel ruzie. Het lijdt in 1967 tot haar ontslag. In 1976 overlijdt ze aan een hartinfarct.

Diana Ross & The Supremes

Daarna komt de nadruk in The Supremes nog meer op Diana te liggen. Ze nam al heel vaak de leadzang voor haar rekening, maar dan wordt ook de naam van de band veranderd in Diana Ross & The Supremes.

Het einde van The Supremes

Twee jaar daarna maakt Diana bekend dat ze solo verder gaat. De band heeft nog een redelijk succes hierna, in diverse bezettingen. In 1977 besluit ook het enige overgebleven originele bandlid, Mary Wilson, voor een solo-carriere te gaan en dat is het punt dat de band definitief uit elkaar valt.

Luister naar het fragment:

"We zijn allemaal dames in de band, maar er zouden geen labels meer moeten bestaan" - HAIM

HAIM

Niet alleen drie girls, maar ook drie zusjes, dat is de band HAIM, uit zonnig Californië.

Al jong met muziek bezig

Este, Alana en Danielle Haim werden al heel jong gestimuleerd om zelf muziek te maken. Met een drummende vader en een zingende moeder kregen ze muziek met de paplepel ingegoten.

HAIM: "We were very young when we started playing music together. My dad was like here’s a guitar."

Familieband in Los Angeles

Hun allereerste band beginnen ze dan ook al ver voor ze gaan puberen, samen met Pa en Ma Haim.

"My dad played drums, my mum played guitar, we all sang, It all made sense" - HAIM

 

De muzikale familie Haim trad veel op, in de omgeving van Los Angeles waar de dames opgroeiden.

"It was just a way for all of us to spent time together...it was fun too and made us look cool in school. It was something that we did as a family to stay together. Our parents did it because they wanted to give something back to the community. It sucked because all we did was play at weddings and I wanted to earn money to buy a tamagotchi."- HAIM

Meiden beginnen eigen poject: Haim

Als familieband deden ze alleen maar covers, maar in 2007 besluiten de zussen hun eigen nummers te gaan schrijven en een eigen band op te richten - wel onder de familienaam Haim. De band met pa en ma bestaat trouwens, tot op de dag van vandaag, ook nog - al doen ze maar 1 gig per jaar.

"It was a sad day when we had to come to our parents and say mum and dad you don’t write songs so get out of the house! But technically we are still a band with our parents, we play one gig a year at a church in the valley near our house. We technically havent broken the rocking haim band. We wrote songs together what was the cathalyst for starting a band." - HAIM

Muzikale ervaring en contacten doen ze op via Danielle, die als gitarist ook mee tourt met Julian Casablancas, de frontman van The Strokes, en Cee Lo Green.

EP en openen voor grote namen

In 2012 komt HAIMS eerste EP uit, en mogen ze openen voor Mumford & Sons tijdens hun Amerikaanse tournee. Er volgen meer support shows, en in januari 2013 wordt HAIM door de BBC uitgeroepen als DE grote muzikale belofte van dat jaar. Als dat najaar hun debuutalbum Days Are Gone uitkomt, blijkt dat de Britten het bij het rechte eind hadden. Het album wordt overladen met goede recensies en de groep wordt genomineerd voor een Grammy.

Taylor Swift

HAIM tourt nog steeds de wereld over, o.a. met hun nieuwe beste vriendin Taylor Swift, want ze verzorgen het voorprogramma van haar 1989 tour. En ze waren te horen op het album van superproducer Calvin Harris.

"We’ve known Calvin for a little while...019 he knows how much of a fan I am." - HAIM

Este en Scarlett Johanson

Inmiddels is bassist Este trouwens een band begonnen met actrice Scarlett Johanson, genaamd The Singles.

Gestart met tweede album

Maar geen paniek: HAIM is ook springlevend en klaar om nog veeel langer door te rocken. Begin 2015 maken de drie zusjes, op de rode loper van de Grammy Awards uitreiking, bekend te werken aan een tweede album.

"It's coming, we’re writing, we try to write every day. You gotta relaxt that songwriting muscle as much as you can, so we’re keeping it creative." - HAIM

HAIM dus, een van de succesvolste girl bands van de afgelopen jaren. Maar wacht even: zijn ze eigenlijk wel een girl band, of zijn ze gewoon een hele goede rockband in de traditie van een Fleetwood Mac?

"We are not a...i mean...we are girls in a band….but you don’t call the Strokes or the Killers a boy band. They are just bands we are all bands….there shouldn’t be labels." - HAIM

Het zou er niet toe moeten doen dat HAIM uit alleen maar dames bestaat

Of je nou een girl of een boy bent, dat zou er eigenlijk niet moeten doen, aldus Este - het gaat om muziek. Als die goed is, doet het er toch niet toe wat je geslacht is? Ze noemt een memoire van een van haar helden Joni Mitchell als voorbeeld.

"I always go back to this one story that sums it all up...when Joni Mitchell was top of her game...a man came up to her and said you are my favourite female songwriters. She was offended because he didnt say you are my favourite songwriter, he had to make the gender stratification... you are a girl and there are other songwriters that are male that are my favourite...why does there need to be a separation." - HAIM

Luister naar het fragment: